池台应未改,山水已希声。
妙寄丹青笔,深传绿绮情。
幽兰春日恨,别鹤夜堂惊。
何必雍门客,能令泪满缨。
池台应未改,山水已希声。
妙寄丹青笔,深传绿绮情。
幽兰春日恨,别鹤夜堂惊。
何必雍门客,能令泪满缨。
这首明代诗人王立道的《题华氏抚弦小像》描绘了一幅静谧而富有情感的画面。首句“池台应未改”暗示华氏居所的池台依旧如故,但人事变迁,时光流转,已经听不到往昔的乐音。“山水已希声”进一步强调了这种寂静与变迁,山水间似乎只剩下画中的琴声在回荡。
“妙寄丹青笔”赞美了画家的技艺,将华氏抚弦的场景通过丹青之墨巧妙地传达出来,展现了音乐之美与艺术之韵。“深传绿绮情”则点出琴声中蕴含的情感深度,如同绿绮琴(古代名琴)所承载的深情厚意。
“幽兰春日恨”借幽兰表达华氏抚琴时可能流露出的春日离愁,或是对往昔美好时光的怀念。“别鹤夜堂惊”则通过别鹤的意象,暗示了华氏抚琴时可能触发的离别之感,让人心生惊动。
最后两句“何必雍门客,能令泪满缨”以典故收尾,雍门客是战国时的琴师,擅长以琴声动人,这里暗指华氏的琴技同样感人至深,无需像雍门客那样,仅凭琴声就能让听者泪水涟涟,表达了对华氏音乐才华的极高评价。
整体来看,这首诗通过对华氏抚琴小像的描绘,既赞美了画作的艺术魅力,也揭示了音乐背后的情感世界,展现了诗人深厚的古典文化底蕴。
怀王弃屈子,憔悴楚江湄。
终然葬鱼腹,终古耀文词。
千年洛阳客,作赋不无讥。
谓当弃之去,览德乃下之。
君臣本大伦,当以恩义持。
如皆轻合散,是与涂人夷。
灵均岂愿沉,深意实在兹。
傅怀终泣死,何亦拳拳为。
寒云崩腾不成雪,北风吹窗灯半灭。
病来废饮卧无眠,一夜吟诗声不绝。
南城三俊生契阔,想对寒炉掉吟舌。
留行一日谁有情,慰我与君千里别。
道长尘土疲马愁,岁晚风霜敝裘裂。
人生何用读书史,文字未补囊中阙。
驱驰所幸一饱耳,士而谋食愧前哲。
何能天独啬吾曹,自应所学为之孽。
虽然此事予不悔,昔学固知今日拙。
欲持琬琰易羊皮,玩之已久安能辍。
万端毕竟有天命,计较何须论琐屑。
劳歌无和坐达明,晓鼓鼕鼕堕残月。
萧萧江湖客,疏瘦若秋竹。
苦心为诗章,日夜挠心腹。
清弦无浮声,促柱有哀曲。
湔湔幽严泉,一一清可掬。
人生于文章,初若力不作。
及其成欲售,又困瞽者目。
予从吴兴公,乃独获所欲。
得意有知赏,幽怀免穷独。
嗟予有所投,痛学自藏覆。
子当慰我穷,时寄书数幅。
自唐中微北方沸,胡马长鸣饮清渭。
李公守节陷贼庭,身死髑髅行万里。
百年事往谁复省,一丘榛莽无人祭。
荒碑半折就磨灭,后人空解传其字。
杀身不畏真丈夫,自古时危知烈士。
俗书小技何足道,嗟我但欲扬其事。
寥寥获麟数千载,末学褒贬多非是。
高文大笔谁复作,黜臣饿夫须有待。
纷纷后世竞著述,纸墨徒为史官费。
却嗟何独此事然,搔首碑前空叹慨。
张侯蜀都秀,玉立身堂堂。
手持明光节,六月登太行。
三晋雄中夏,朔方临大荒。
传声贤使者,父老相扶将。
控弦百万户,十年废耕桑。
但使把锄犁,自然息桁杨。
主人延阁老,别酒泛兰觞。
寄声梁谏议,欲试紫参方。