这首诗是明代诗人李攀龙所作的《和殿卿咏梅篇》。诗中以梅花为题，描绘了梅花在冬日里的独特风姿与高洁品质，同时也表达了诗人对友人的赞赏之情。

首联“忽报探梅句，深知水部贤”开篇即点明主题，通过友人探梅的举动，表达了对对方的敬重与理解。接着，“空梁流汉月，寒色动江天”两句，运用了生动的意象，描绘了梅花在寒冷冬夜中的孤寂与静美，仿佛月光在空荡的屋梁上流淌，寒气弥漫于江天之间，营造出一种清冷而幽静的氛围。

“影落青樽里，花生彩笔前”则进一步展现了梅花的美丽与生机，其影子映照在酒杯之中，如同一幅精美的画卷；而梅花的开放，则如同画家手中的彩笔，在雪白的画布上添上了一抹鲜艳的色彩。这两句将梅花的自然之美与艺术之美巧妙结合，赋予了梅花更加丰富的内涵。

“新妆萦素练，白雪洒繁弦”继续描绘梅花的形态与气质，新妆的梅花如同素练上的点缀，洁白无瑕；而白雪洒落在繁弦之上，既象征着梅花的纯洁，也寓意着音乐的高雅与和谐。这两句不仅赞美了梅花的外在美，也暗示了其内在的高洁与超凡脱俗。

最后，“南国书堪寄，春风病独怜。更惭清思减，不及兔园篇”表达了诗人对远方友人的思念与关怀，以及对自己创作能力的谦逊。南国的书信可以寄托对友人的思念，春风中的疾病让人感到孤独与怜悯；同时，诗人也自谦自己的清思（指文思）不如友人之佳作，表达了对友人才华的钦佩。

整首诗通过对梅花的细腻描绘，不仅展现了梅花的自然之美，也蕴含了诗人对友情、自然与艺术的深刻感悟，以及对自己创作的谦虚态度，是一首富有情感与哲理的佳作。