碧鲜庵,画溪渡。目断鸳鸯浦。
庭院深深,尽日飞红雨。望中鸟啄游丝,蝶粘飞絮。
仿佛与芳魂同住。更愁觑。
禁得一树棠梨,暗把春光数。
生死情缘,听尽流莺语。
总教妆阁钟声,香奁佛火,长则任、精灵来去。
碧鲜庵,画溪渡。目断鸳鸯浦。
庭院深深,尽日飞红雨。望中鸟啄游丝,蝶粘飞絮。
仿佛与芳魂同住。更愁觑。
禁得一树棠梨,暗把春光数。
生死情缘,听尽流莺语。
总教妆阁钟声,香奁佛火,长则任、精灵来去。
这首词以碧鲜庵和画溪渡为背景,描绘了对祝英台故居的探访,充满了怀旧与情感的交织。"目断鸳鸯浦"表达了对往昔爱情的追忆,鸳鸯象征着美好的情侣,而"庭院深深,尽日飞红雨"则通过落花如雨的景象,渲染出一种凄美的氛围,暗示了时光流转和物是人非。
"望中鸟啄游丝,蝶粘飞絮"进一步深化了这种感伤,游丝和飞絮象征着生命的短暂和无常。词人似乎能感受到亡者的幽灵"仿佛与芳魂同住",表达了对逝者深深的怀念。
"禁得一树棠梨,暗把春光数"写词人独自凝视着棠梨树,默默计算春光,流露出对逝去岁月的无奈和哀愁。接下来,词人感叹"生死情缘,听尽流莺语",认为即使面对自然界的生机,也无法抚慰心中的悲痛。
最后,词人以"总教妆阁钟声,香奁佛火,长则任、精灵来去"作结,表达了对祝英台灵魂的深深挂念,以及对命运无常的感慨,希望她的精神能在香烟袅袅、佛火微光中得以安息。
整体来看,董元恺的这首词情感深沉,语言优美,通过对祝英台故居的描绘,展现了对故人的深深怀念和对生命无常的深刻理解。
睡起闻莺,卷帘微雨,黄昏递愁。
正青翰音断,离怀几折,碧云暮合,千里双眸。
思发花前,人归雁後,误记归帆天际舟。
浑无据,但余香绕梦,频到西楼。
风流。
翻是花仇。
谩长遣眉山翠不流。
想哀筝绕指,鸿移凤咽,残灯背泣,玉沁春柔。
夜月精神,朝阳微艳,何处瑶台轻驻留。
愁无际,被东风吹去,绿黯芳洲。
轻雷殷殷,小枕惊回,帘影摇庭户。
嫩凉遥度。
江云堕、结作西窗暗雨。
闲阶静伫。
叹疏袂、愁宽一缕。
凭画栏,润叶鸣条,总是安秋处。
因唤扁舟晚渡。
渐闻歌招得,采菱俦侣。
临平归路。
花无数、应认订洲倦旅。
飞红怨暮。
长趁得、断鸿南浦。
闲枕衾,谁更无聊,应最怜纨素。
落红几阵清明雨。
忆花期、半被睛慳寒阻。
新柳著春浓,早翠池波妒。
粉雨香去消息远,温旧日、秋千庭宇。
凝伫。
正春醒帘外,一声莺语。
尘锁宝筝弦柱。
自眉峰惹恨。
六么慵舞。
深院不成妆,有泪弹谁与。
记得踏青归去後,细共说、花阴深处。
心愫。
怕当时飞燕,知人分付。
披紫菟裘,上白鹭亭,看吹洞箫。
望长庚鲸过,江横素练,回仙鹤度,月在青霄。
依约淮山,清准冷风露,如到瀛洲听海涛。
浮图近,更玉铃金铎,初奏琅璈。
人间梦境寥寥。
部故国繁华能几朝。
有千年枯井,龙沈凤怨,数邱黄壤,兔走猿嗥。
莫问荣华,不如归去,短棹孤篷乘夜潮。
翠岩下,耕白云二顷,胜种仙苗。
西凤满目。
渐院落悄清,愁近银烛。
多少虫书堕翠,又随波縠。
姮娥半露扶疏影,向虚檐、似知幽独。
浦鸿声断,枝乌漏永,芳梦难续。
记旧日、离亭细嘱。
早归趁香边,频泛酝酝。
谁遣而今,对景黛娥双蹙。
玉鞭但共秋光远,漫空怜、如许金粟。
露零襟冷,萧萧更兼,数竿修竹。