一鼓天风生,再鼓山月明。
苍龙夜啼老蛟泣,孤鸾别鹤不敢鸣。
一弦宫,牛鸣古盎应黄钟。
二弦商,梧桐叶落敲银床。
三弦角,野猿暮啸岩花落。
四弦徵,百啭黄鹂绿阴里。
五弦羽,洞庭萧萧落寒雨。
大宫小宫错杂弹,一堂鱼水情交欢。
我闻此声重太息,历代圣贤能作述。
杏坛千古有遗音,何须更听湘妃瑟。
一鼓天风生,再鼓山月明。
苍龙夜啼老蛟泣,孤鸾别鹤不敢鸣。
一弦宫,牛鸣古盎应黄钟。
二弦商,梧桐叶落敲银床。
三弦角,野猿暮啸岩花落。
四弦徵,百啭黄鹂绿阴里。
五弦羽,洞庭萧萧落寒雨。
大宫小宫错杂弹,一堂鱼水情交欢。
我闻此声重太息,历代圣贤能作述。
杏坛千古有遗音,何须更听湘妃瑟。
这首《听琴歌(其五)》由元代诗人杨寿所作,通过细腻的笔触描绘了琴声的美妙与复杂,以及它所引发的情感共鸣。诗中以“一鼓天风生,再鼓山月明”开篇,运用自然界的景象来比喻琴声的震撼力,仿佛天风与山月都为之动容。接下来的描述,如“苍龙夜啼老蛟泣,孤鸾别鹤不敢鸣”,进一步渲染了琴声的感染力,使得自然界中的各种声音都为之静默。
接着,诗人通过“一弦宫,牛鸣古盎应黄钟。二弦商,梧桐叶落敲银床。三弦角,野猿暮啸岩花落。四弦徵,百啭黄鹂绿阴里。五弦羽,洞庭萧萧落寒雨。”这一系列的比喻,展现了不同音阶的琴声与自然界的对应关系,每一弦都仿佛在诉说着不同的故事,从动物的啼鸣到自然的风雨,琴声与自然和谐共生,展现出音乐的无穷魅力。
最后,“大宫小宫错杂弹,一堂鱼水情交欢”一句,将琴声比作鱼水之欢,形象地表达了音乐带来的和谐与情感交流。而“我闻此声重太息,历代圣贤能作述。杏坛千古有遗音,何须更听湘妃瑟。”则表达了诗人对音乐艺术的深刻感悟,认为音乐不仅能够触动人心,还能传承历史,超越时空,与古代圣贤的作品相媲美。
整体而言,这首诗通过对琴声及其与自然、情感的交织描绘,展现了音乐艺术的深邃与美好,同时也体现了诗人对于音乐与人类情感、历史文化的深刻思考。
枕霞红,钗燕坠。花露殢云髻。
粉淡香残,犹带宿酲睡。
画檐红日三竿,慵窥鸾鉴,长是倚、春风无力。
又经岁。玉腕条脱轻松,羞郎见憔悴。
何事秋来,容易又分袂。
可堪疏雨梧桐,空阶络纬,背人处、偷弹珠泪。