这首诗描绘了一场生动的戏剧表演，通过细腻的笔触展现了舞台上的场景与氛围。首先，诗中以“团云队里灯烟暖”开篇，营造出一种温暖而祥和的剧场环境，仿佛观众们置身于云雾缭绕、灯光柔和的世界之中。接着，“梁尘起，春莺啭”两句，运用了拟人化的手法，将舞台上的景象比作春日里莺鸟的啼鸣，生动地表现了演员们的精彩表演，使得整个剧场充满了生机与活力。

“锦靴纱帽，柳眉星眼。就里雌雄难辨”，诗人通过服饰与外貌的描写，巧妙地揭示了剧中角色的复杂性，让观众难以分辨是男是女，进一步增加了戏剧的神秘感和吸引力。接下来，“藏轻凤、罗帐须垂，护飞鸾、晚风偏颤”几句，通过细致入微的细节描写，展现了演员们在舞台上的优雅动作与情感表达，仿佛轻盈的凤凰与翱翔的鸾鸟在晚风中翩翩起舞，令人陶醉。

“不用仙盘频劝。奏新声，月华堪羡”，诗人在此处巧妙地将现实与幻想交织在一起，既描绘了演员们在舞台上尽情表演的情景，又通过“月华”这一意象，表达了对美好艺术的赞美与向往。最后，“丹脂微晕，翠翘高耸，杜牧筵前惊见。饮三爵、忽发狂言，笑颜开、紫云回面”几句，通过引用杜牧的故事，进一步增强了诗歌的历史文化底蕴，同时也表达了对剧中人物情感与美的深刻感受。

整体而言，这首诗通过对戏剧表演的细腻描绘，不仅展现了古代戏剧的魅力，也体现了诗人对艺术的热爱与赞美，是一首富有意境与情感的佳作。