楼上虚怀待月时,写景应难不赋诗。
一天列宿坐中见,万里青天云外归。
楼上虚怀待月时,写景应难不赋诗。
一天列宿坐中见,万里青天云外归。
这首诗《梦中作》由宋代诗人王耕所作,通过细腻的笔触描绘了诗人梦中所见之景,展现出一种超脱现实、飘渺空灵的艺术境界。
首句“楼上虚怀待月时”,描绘了一幅静谧的夜景图。诗人独自站立于楼阁之上,内心宁静,期待着明月的降临。这里的“虚怀”不仅指楼阁的空旷,更蕴含了诗人内心的空灵与淡泊,对自然美景的期待与欣赏,营造出一种超然物外的意境。
次句“写景应难不赋诗”,则表达了诗人面对如此美景,难以用言语完全表达其感受,只能以诗歌的形式来寄托情感。这句诗巧妙地将诗人的情感与创作过程融为一体,暗示了诗歌是诗人内心世界与外界自然景观交汇融合的产物。
接下来,“一天列宿坐中见”,进一步扩展了画面的广度与深度。在诗人的梦中,不仅有明月当空,还有满天繁星,仿佛整个宇宙都汇聚于他的视线之中。这种景象既壮观又神秘,展现了诗人对宇宙奥秘的向往和探索。
最后一句“万里青天云外归”,则将诗人的思绪引向更深远之处。在广阔的天空之外,似乎有云层环绕,诗人想象自己能够穿越云层,到达更遥远的地方。这一句不仅描绘了空间上的无限延伸,也象征了诗人精神世界的广阔与自由,以及对未知世界的好奇与渴望。
整体而言,《梦中作》通过丰富的意象和深邃的意境,展现了诗人独特的审美情趣和心灵世界。这首诗不仅是一幅美丽的梦境画卷,也是诗人内心情感与宇宙万物和谐共融的体现,体现了宋代文人追求自然美、超越现实的精神追求。
一叶梧桐落半庭,暮猿千曲玉峰青。
不知白发谁医得,仙侣无何访蔡经。