高松多悲风,萧萧清且哀。
南山接幽垄,幽垄空崔嵬。
白日徒昭昭,不照长夜台。
虽知生者乐,魂魄安能回。
况复念所亲,恸哭心肝摧。
恸哭更何言,哀哉复哀哉。
高松多悲风,萧萧清且哀。
南山接幽垄,幽垄空崔嵬。
白日徒昭昭,不照长夜台。
虽知生者乐,魂魄安能回。
况复念所亲,恸哭心肝摧。
恸哭更何言,哀哉复哀哉。
这是一首充满悲凉情感的古诗,通过对自然景象的描绘来表达诗人内心的哀伤和孤独。首先,“高松多悲风”设置了整首诗的情调,松树在狂烈的风中摇曳,传递出一种凄凉之感。“萧萧清且哀”进一步渲染了这种悲凉气氛,通过“萧萧”的声音形象来加强情感的表达。
“南山接幽垄”描绘了一种辽阔而孤寂的自然景观,而“幽垄空崔嵬”则让人感觉到一种荒凉与废弃。接着,“白日徒昭昭,不照长夜台”表达了诗人对光明与黑暗的感慨,可能是对现实中的不公或个人命运的无力感。
“虽知生者乐,魂魄安能回”则是一种宿命论的思考,尽管知道活着的人应该快乐,但面对死亡和离别,又怎么能够回归?这反映了诗人对于生死和轮回的深刻思考。
最后,“况复念所亲,恸哭心肝摧。恸哭更何言,哀哉复哀哉”表达了一种极度的悲痛和无奈。当诗人想到亲人的离去时,不禁放声大哭,其内心之痛苦,如同心肝被切割一般。这一连串的“恸哭”与“哀哉”,强化了诗中的情感表达,显得更加撕心裂肺。
总体来说,这首诗通过对自然景象的描绘和内心世界的挖掘,展现了一种深刻的悲凉和无力感,是一首值得细味和沉思的作品。