玉辇看梅爱淡香,宫中皆学寿阳妆。
冰肌玉骨亭亭远,何用双蛾若许长?
玉辇看梅爱淡香,宫中皆学寿阳妆。
冰肌玉骨亭亭远,何用双蛾若许长?
这首诗描绘了皇家贵族对梅花的喜爱与追求,以及宫廷内模仿寿阳公主的妆容之风。诗人通过细腻的笔触,展现了梅花的淡雅香气和冰清玉洁的特质,同时也表达了对于女性美的独特见解。
首句“玉辇看梅爱淡香”,以“玉辇”象征皇家的尊贵与奢华,而“看梅爱淡香”则点明了皇家贵族对梅花淡雅之香的钟爱。梅花的香气虽不浓郁,却能给人以清新脱俗的感受,这正符合了古代文人雅士对于高洁品质的追求。
次句“宫中皆学寿阳妆”,直接揭示了宫廷内的风尚。寿阳公主是历史上著名的美人,她的妆容被宫廷效仿,意味着这种妆容具有极高的审美价值和影响力。通过“皆学”二字,可以看出这种妆容在宫廷中的普及程度,也反映了当时社会对于美的追求和崇尚。
后两句“冰肌玉骨亭亭远,何用双蛾若许长?”进一步深化了对梅花和女性美的描绘。梅花的“冰肌玉骨”象征着其高洁脱俗的气质,而“亭亭远”则描绘了梅花独立于世的姿态,展现出一种超凡脱俗之美。对于女性美的描述,则通过“双蛾”(指眉毛)的比喻,强调了自然与和谐的美感,而非过分修饰。这里诗人似乎在暗示,真正的美不应过分依赖外在的装饰,而应源自内在的气质与自然的和谐。
整体而言,这首诗通过对梅花和女性美的细腻描绘,展现了明代宫廷文化中对于高雅、自然美的追求,同时也蕴含了对于个人品质与内在美的深刻思考。
雨过凉生,风来香远,柳塘池馆清幽。
圆荷万柄,芙蓉困倚轻柔。暮霞映,日初收。
更满意、绿密红稠。是牵情处,低回照影,特地娇羞。
惆怅好景难酬。慰家山梦绕,十顷新秋。
庭空吏散,依然兴在沧州。未容短棹轻舟。
谩赢得、终日迟留。笑空归去,篮舆路转,月上西楼。
樽中贤圣杂然陈,点化须臾清且醇。
味压宜城九酝酒,名高夔府十州春。
投丸仙子难争手,合曲香山未尽神。
从事有灵应自庆,而今十部萃吾身。