香残醉浅正无憀,轻寒透薄绡。
谢家池馆坐清宵,桐花如雨飘。
弦月下,粉痕娇,倚阑听玉箫。
明河影里路迢迢,漏长飞梦遥。
香残醉浅正无憀,轻寒透薄绡。
谢家池馆坐清宵,桐花如雨飘。
弦月下,粉痕娇,倚阑听玉箫。
明河影里路迢迢,漏长飞梦遥。
这首《阮郎归》描绘了一幅深沉而略带忧郁的画面。开篇“香残醉浅正无憀”,以“香残”暗示了情感的消逝,而“醉浅”则表达了主人公内心的微弱挣扎与无力感,“无憀”更是直接点出了孤独与无聊的情绪。接着,“轻寒透薄绡”一句,通过细腻的笔触描绘了环境的冷清与主人公心境的凉薄,薄绡不仅指衣物的轻薄,也象征着主人公情感的脆弱。
“谢家池馆坐清宵,桐花如雨飘”将场景转换至夜晚的池馆之中,桐花纷飞,如同细雨般洒落,营造出一种静谧而又略带凄美的氛围。这里不仅展现了自然景象的美丽,更暗含了主人公内心情感的复杂与细腻。
“弦月下,粉痕娇,倚阑听玉箫”进一步深化了画面的意境。月光下的琴弦,映照出女子娇美的面容,她倚靠在栏杆上,倾听远处传来的玉箫声。这一系列的动作和景物的描写,既表现了女子的柔美与孤独,又暗示了她对远方或某种美好事物的向往与期待。
最后,“明河影里路迢迢,漏长飞梦遥”将画面拉远,明河(银河)的倒影中,道路显得格外遥远,时间的流逝仿佛让梦境也变得遥不可及。这句话不仅描绘了空间上的距离,也隐喻了时间的漫长与情感的隔阂,表达了主人公对远方或理想生活的渴望,以及面对现实时的无奈与失落。
整体而言,这首《阮郎归》通过细腻的笔触和丰富的意象,构建了一个充满情感深度和哲思的场景,展现了主人公在孤独与追求之间的内心世界,以及对美好事物的向往与现实之间的矛盾。
闲适与康宁,山林只一人。
风流两晋旧,翰墨四朝新。
五裤歌宣化,三盘载演纶。
垂杨闲意绪,华顶老精神。
广乐千龄会,溟波几度尘。
壶中留白日,庭下拥朱轮。
荷嫩衣重制,兰馨佩更纫。
玉颓千日酿,俗蜕百年身。
赋里寻词客,桥边问应真。
灵光犹在鲁,商岭谩逃秦。
入社宜归洛,休耕不起莘。
骑箕渺何许,长啸玉楼春。
蜕俗风标与月分,竞攀争撷到仍云。
弗知芗国有乔木,大似幽居无此君。
叶密听他嫌不韵,根盘如许合空群。
四朝雨露金刀寺,两树前年夭斧斤。