瀛洲自是神仙住,谁将笔力移来此。
碧瓦长栏十二层,红云断岫三千里。
碧瓦红云缥渺间,令人一望损朱颜。
当时文采琳琅重,今日青红图画残。
画史一人阎立本,笔底不讹笑与哂。
窄袖长袍十八人,面面相看灯捉影。
后来界画始何人,豆粒作人马成寸。
却疑此是李将军,烛暗酒深何处问。
瀛洲自是神仙住,谁将笔力移来此。
碧瓦长栏十二层,红云断岫三千里。
碧瓦红云缥渺间,令人一望损朱颜。
当时文采琳琅重,今日青红图画残。
画史一人阎立本,笔底不讹笑与哂。
窄袖长袍十八人,面面相看灯捉影。
后来界画始何人,豆粒作人马成寸。
却疑此是李将军,烛暗酒深何处问。
这首《瀛洲图》由明代诗人徐渭所作,描绘了一幅仙境般的画面,充满了奇幻与想象。
首先,“瀛洲自是神仙住”,开篇即点出主题,瀛洲作为传说中的仙居之地,自然与凡尘隔绝,充满神秘与超脱。接下来,“谁将笔力移来此”则引出画家的技艺,将仙境搬至人间,展现出非凡的艺术创造力。
“碧瓦长栏十二层,红云断岫三千里”两句,以夸张的手法描绘了画面的壮丽景象。碧瓦与红云相互映衬,层次分明,仿佛置身于一个色彩斑斓的梦境之中。而“十二层”与“三千里”的数字运用,不仅增强了画面的立体感和空间感,也暗示了仙境的广阔与深远。
“碧瓦红云缥渺间,令人一望损朱颜”进一步渲染了画面的梦幻氛围。碧瓦红云在缥缈的空间中若隐若现,令人不禁感叹其美轮美奂,甚至产生一种视觉上的疲惫感,形象地表达了观者对仙境的向往与敬畏。
“当时文采琳琅重,今日青红图画残”则通过对比手法,反映了艺术作品随着时间的流逝而逐渐衰败的命运。昔日的辉煌与今日的残破形成鲜明对比,引发人们对艺术价值与时间流逝的深刻思考。
“画史一人阎立本,笔底不讹笑与哂”提到了唐代著名画家阎立本,暗示了画家的技艺之高超,即使在后世也能留下不朽之作。同时,通过“笔底不讹”表达了对画家技艺的赞赏与肯定。
“窄袖长袍十八人,面面相看灯捉影”描绘了画面中的人物形象,十八人穿着窄袖长袍,彼此相对,仿佛在灯光下捕捉着影子。这一细节不仅增加了画面的生动性,也暗示了人物之间的互动与情感交流。
最后,“后来界画始何人,豆粒作人马成寸”提到界画,一种描绘建筑、器物等细节的绘画技法,表达了对后世画家的疑问与探索精神。而“却疑此是李将军,烛暗酒深何处问”则以李将军为喻,表达了对艺术创作背后深邃思考的追寻,以及对艺术真谛的探求。
整首诗通过对《瀛洲图》的描绘与解读,展现了诗人对艺术、自然与人生的独特见解,以及对美好事物的向往与追求。