岂果开元天宝间,文章司命付梨园?
诸公自有旗亭见,不爱田家老瓦盆。
岂果开元天宝间,文章司命付梨园?
诸公自有旗亭见,不爱田家老瓦盆。
这首诗反映了诗人对杜甫诗歌风格的独特见解与评价。在第一段中,诗人提出疑问,是否在唐玄宗统治的开元、天宝年间,文章的命运就完全交给了梨园(宫廷音乐表演场所)?这表明了诗人对于文学与艺术地位的思考,以及对当时社会文化现象的反思。
接着,诗人通过“诸公自有旗亭见”这一句,似乎在暗示,那些所谓的权威或公众人物,可能更倾向于欣赏高雅的艺术形式,而不屑于平民百姓的粗陋之物——“不爱田家老瓦盆”。这里运用了对比的手法,将高雅与通俗、精英与大众进行了区分,表达了对传统审美标准的质疑和对民间艺术价值的肯定。
在第二段中,诗人明确表示自己不认同将杜甫的诗歌仅仅归类为“绝句短”的观点,强调杜甫的创作并非仅限于一种风格或体裁,而是有着更为广泛和深远的影响。杜甫自认为他的创作受到儒家思想的深刻影响,并且从年轻时就感到身心疲惫,这表明了诗人对杜甫个人经历和创作背景的理解。
最后,诗人指出有些人将杜甫的某些作品视为“别调”,即与主流风格不同的作品,这是不可取的。通过这一评价,诗人不仅表达了对杜甫多样性和全面性的认可,也对批评者提出了异议,强调不应轻易地给艺术家的作品贴上单一标签。
整体而言,这首诗体现了诗人对中国古代文学尤其是杜甫诗歌的深入理解,以及对传统审美观念的批判性思考。它不仅展现了对具体历史时期文化现象的洞察,还触及了文学创作的普遍性问题,即作品风格与作者个性、社会背景之间的复杂关系。
避尘尘、重阳杯斝,山灵肯惜吾曹。
是悲秋扶病,办腰脚、一登高。
送尽西风鸿阵,又天边霜信,骤薄青袍。
剩松寥片石,乞与客题糕。问块垒、可能酒消。无聊。
且话南朝。风落帽、手持螯。
怕黄花冷觑,高城急雨,著意明朝。
眼前插萸人瘦,尽流恨、去来潮。
倚樵柯、上皇山路,暮云低尽,玄鹤不许人招。
霜鬓自搔。
又东风渐起,恨海角、酬春无力。
市楼半尘,笼镫摇素壁。芳意疏隔。
暗里年光去,闹蛾欢会,渺瘴江孤驿。
谁家喷起中流笛。驾稳蓬莱,六鳌咫尺。
沈沈万波吹息。惹踏歌一笑,飞棹无迹。篷窗人寂。
拥膏炉焰直。旧侣琼箫冷,谁话得、铜驼梦绕香陌。
恣鱼龙曼衍,春城如墨。金钱换、短宵欢刻。
瞢腾里、不省当头自有,素娥真色。
骖鸾事、分付愁客。到夜深、点滴方诸泪,银荷对拭。
残墨山容,为谁青到钩帘处。
荻芽平岸乳禽喧,依旧湔兰路。消送流光过羽。
冷禅天、丛铃碎杵。芳游何在,清角无端,吹愁如许。
春尽天涯,茂园心醉思归赋。
好天良夜旧东风,谁信啼鹃苦。欲采蘋花寄与。
绿窗深、心期又误。危阑休倚,乱掩斜阳,浮云无数。