银甲挨筝,珠绦络鼓,清歌屈柘如缕。
人到离筵里,尽眉黛、愁将碧聚。纵横玉箸。
似绿柳萦烟,红兰著露。欹雁柱。
一场春梦,没些情绪。
他日纵过侯门,只光延坊畔,樱桃一树。
奈铜舆催上,更糁遍、一街丝雨。横波重注。
看斜侧帽檐,销魂无语。红蜡底。
新官旧主,一般胡觑。
银甲挨筝,珠绦络鼓,清歌屈柘如缕。
人到离筵里,尽眉黛、愁将碧聚。纵横玉箸。
似绿柳萦烟,红兰著露。欹雁柱。
一场春梦,没些情绪。
他日纵过侯门,只光延坊畔,樱桃一树。
奈铜舆催上,更糁遍、一街丝雨。横波重注。
看斜侧帽檐,销魂无语。红蜡底。
新官旧主,一般胡觑。
这首《翠楼吟》是清代词人陈维崧创作的一首赠伎之作,词中充满了对女子才艺的赞美和对其命运的感慨。
开篇以“银甲挨筝,珠绦络鼓”描绘了宴会上音乐表演的场景,银色的指甲在筝上轻弹,珠串装饰的鼓槌敲击出悦耳的节奏,营造出一种高雅而热烈的氛围。“清歌屈柘如缕”,歌声如同细丝般柔美,又如屈柘般婉转,展现了技艺的精湛。
接着,“人到离筵里,尽眉黛、愁将碧聚”,写出了宴会上宾客们的愁绪,他们的眉头紧锁,仿佛将碧色的忧愁凝聚在一起。这种情感的描写,既表现了宴会的哀伤气氛,也暗示了女子即将离开的不舍与无奈。
“纵横玉箸。似绿柳萦烟,红兰著露”,这里以“玉箸”比喻女子的眼泪,形象地描绘了她眼中的泪水如同玉制的筷子一样晶莹剔透。同时,将眼泪比作绿柳上的烟雾和红兰花上的露珠,进一步渲染了离别的凄美景象。
“欹雁柱。一场春梦,没些情绪”,雁柱是指筝上的弦柱,倾斜的雁柱象征着女子内心的波动,如同一场春梦,虽美好却短暂,没有留下深刻的情绪痕迹。这句表达了对女子技艺的赞赏,同时也暗含了对人生无常的感慨。
“他日纵过侯门,只光延坊畔,樱桃一树”,预示了女子未来的命运,即使有一天她能进入富贵人家,但最终可能只能在坊间停留,像樱桃树一样孤独。这句话体现了对女子未来命运的担忧和同情。
“奈铜舆催上,更糁遍、一街丝雨”,“铜舆”指代皇帝的车驾,暗示女子的命运受到权力的左右,即使她才华出众,也无法逃脱被遣散的命运。而“一街丝雨”则象征着命运的不可预测性和残酷性。
最后,“横波重注。看斜侧帽檐,销魂无语”,“横波”形容女子的眼神,这里再次强调了女子的美丽和深情。面对即将分别的情景,女子只能斜侧帽檐,默默无言,眼中满是不舍和悲伤。
“红蜡底。新官旧主,一般胡觑”,“红蜡底”指的是红烛下,暗示夜晚的来临,也是女子命运转折的时刻。这句话表达了对女子无论面对新官还是旧主,都只能以同样的目光看待命运的无奈和悲哀。
整首词通过细腻的笔触,描绘了一位技艺高超的女子在宴会上的表演以及她即将面临的命运变迁,既有对女子才情的赞美,也有对命运无常的感慨,充满了深沉的情感和哲思。
饶阳景物犹武夷,岩石崛起多瑰奇。
此峰厥状更诡异,举首曳尾如灵龟。
穹隆曝甲正霜晓,蹒跚引气当晴晖。
故知造化巧凝结,欲问所以良难推。
我疑龙伯钓溟渤,六鳌连引背负归。
中途遗一尚赑屃,直欲赴海冠峨巍。
又疑清江使河伯,波涛相失留于斯。
化为巨石峙千古,虽欲钻灼无由施。
茫茫神怪不可诘,但使风景增清辉。
我来闽岭厌山水,见此还复伸双眉。
颇嗟行役不果到,侧身西望生长悲。
乐全治幽圃,种花如种田。
秋来菊有花,亦复争芳妍。
璀璨碧玉蕾,散作黄金钱。
风静香自远,露寒色争鲜。
乃知万物性,皆欲全其天。
九日忽已近,渊明思悠然。
愿移东篱下,植此西轩前。
我有一壶酒,泛之可延年。
不嫌盘箸薄,同作饮中仙。
秋兴殊未极,秋溪可杭苇。
顺流欲东行,一观沧溟水。
洗我万古愁,胸中莹无滓。
又欲归梁溪,候门有稚子。
携幼酒盈樽,泛此东篱蕊。
躬耕复著书,茗饮追甫里。
听子场屋声,入我山林耳。
文字惊世人,一日传万纸。
吾家世儒业,教子惟一经。
迩来四十载,父子三成名。
忆昔尘忝初,非才厕群英。
胪传被殊渥,姓氏落寰瀛。
天子亲识擢,屡对云龙庭。
玉音每褒谕,必及吾亲宁。
同朝大明宫,搢绅以为荣。
君恩太山重,欲报鸿毛轻。
迂愚得放逐,不复叹飘零。
尔今又登第,相去才九龄。
勤劳酬素志,烜赫振家声。
箕裘端不坠,义方益芬馨。
季弟亦乡选,来年试春卿。
云鸿继高举,桂苑同飞鸣。
子壮可起家,予衰欲归耕。
勉哉脩远业,正值时休明。