笛曲吹开九面云,看舞袖频翻,风流当忆长沙国;
家山共此三湘水,听乡音无改,雅调如翻渔父词。
笛曲吹开九面云,看舞袖频翻,风流当忆长沙国;
家山共此三湘水,听乡音无改,雅调如翻渔父词。
这首诗巧妙地将音乐与舞蹈之美,以及乡音与故土之思融为一体,展现了浓厚的文化情感和艺术氛围。
“笛曲吹开九面云”,以笛声为引子,仿佛能穿透云层,展现出音乐的魔力和深远。这里的“九面云”并非实指,而是借喻,象征着音乐能够跨越时空,触及心灵深处。
“看舞袖频翻,风流当忆长沙国”,通过描绘舞者轻盈翻飞的衣袖,营造出一种飘逸、灵动的舞蹈景象。同时,提到“长沙国”,不仅点明了地点,也暗示了历史文化的深厚底蕴,让人联想到长沙的历史文化名城形象,以及其中蕴含的风流韵事。
“家山共此三湘水”,将观众的情感与自然景观相连,强调了对家乡的深切怀念。三湘水,泛指湖南地区的主要河流,这里用以象征家乡的山水,表达了无论身在何处,心中永远牵挂故乡的情怀。
“听乡音无改,雅调如翻渔父词”,最后两句则聚焦于语言和音乐的共鸣。乡音不改,意味着即使远离家乡,那份熟悉的语言仍然能触动人心,唤起对家乡的回忆。而“雅调如翻渔父词”,则是对表演艺术的高度赞誉,将表演比作渔父的诗歌,既体现了艺术的高雅,又寓意着表演如同渔父般贴近生活,充满智慧与哲理。
整体而言,这首诗通过对音乐、舞蹈、乡音和自然景观的描绘,以及对家乡情感的抒发,构建了一个充满诗意和人文关怀的艺术场景,展现了中国传统文化中对美的追求和对故土的深情。
娄有史君子,分甘草泽居。
昔曾青城游,袖秘玉函书。
质性既厚朴,幼怀乡曲誉。
牵牛朝出耕,萧艾手自锄。
野藿香可美,篱鞠味堪菹。
吾友大黄君,一病半夏馀。
维子多远志,从容驾轩车。
剖决明表里,调剂气旋苏。
愧乏明珠报,长歌酒频酾。
征鸿行当归,微阳起石渠。
相思子不见,扳桂下庭除。
门有车马客,长揖别我归。
客行岁云暮,霜雪沾人衣。
居人送客城南道,北风猎猎吹沙草。
君今一去来何时,昨日相逢苦不早。
君当为我歌,我当酌君酒。
酒酣拔剑起,芒光射牛斗。
宝剑乃神物,请君慎藏之。
土花绣涩毋足惜,风雷变化须有时。
拍天烟水,问何人十筑,遍栽杨柳。
险绝独山门两扇,拦住太湖东走。
环石为城,诛茅作屋,结构原非偶。
此间小隐,折腰肯换升斗。
最怜蟹簖连村,菱花拂棹,到处喧鸡狗。
大好清风来四面,顿觉凉生双肘。
螺髻千层,波涛万倾,把酒同消受。
累侬神往,梦醒几度搔首。